在家防疫，适宜观剧。这次看的是港产片，港产片啊，一提到就身心飘然，曾经的80、90年代是港产片的盛产期，产的不单是数量，也是品质，《流金岁月》就是其中一部。

两个红极一时的女星，一个是张曼玉（饰蒋南孙），一个是锺楚红（饰朱锁锁），再加上男主角——来自日本的鹤见辰吾（饰宋家明）， 品字形的工位，到底还是让女性之间的情感占了上风。自始至终，我都觉得电影中的家明，只是一个投射，投射出女孩子们在成长阶段对未来的自我想像、对友谊或者是另一个可能自我（alter ego）的追求，当然也渗透了对异性的迷恋。于我而言，看到最後，这种「迷恋」即如其名，只能迷失一时，却难以留韵至尾，真正在戏里绵延的，是南孙和锁锁之间细腻流长的温度，彼此之间以「人」为单位的羁绊和温存，与风月、性别、世俗无关，就好像南孙得知锁锁做了舞女後，面对父母的质疑，她倔强又坚决地说：「不管锁锁是不是舞女，她是我最好的朋友」。我反复观看这个小片段，每一次看完都有深深的感动，是啊，如果我们能藏有一勺坚执在心，能对外界和人群有着一如以往、破釜沉舟又近乎顽固的深信，那内心深处，该是怎样善良和坚强的人啊！

南孙和锁锁之间的连结，比罗曼蒂克的爱情更恒久，余韵也更悠长。无论是分享喜悦、共鸣悲伤、一起看男孩子、一起感慨时日不再、一起在面对命运飘泊之时相拥而泣，她们之间的关系，是人与人之间最亲昵的温存和依赖，她们心里都有一份笃定，确定有一个人，一直在那里， 永远地爱着对方。她们都找到了彼此，曾经共用一把伞，然後牵连着彼此的青葱岁月，再然後是相知相伴，最後像浮萍一样各自依照命运的罗盘奔往不同的方向。

看电影的同时，我也在感受着名为「张力」的东西。很喜欢「张力」这个词，代表了松紧、张驰、拉扯，一来一往间战火纷飞，两人间的眼波流动、双眉一躄、镜头一转——无不是无声胜有声。友谊和爱情的争锋、私欲和良知的碰撞、情感和理性的切割，微妙又细碎地游走在电影情节里，我在她们身上看到的似乎是自己过往的经历，也许也是每个人曾经的体验，这些尖锐又脆弱的刺儿，和我们共生共长，我们从过往的不知觉，到其後的有感而生，到後期的饱受煎熬，再到最後的感慨释然，这个过程，就是张力。南孙爱家明，可是家明至爱锁锁，锁锁跟南孙之间，却存在比家明更深的羁绊和牵引。

无论男女，我们也许都需要一个这样alter ego吧？这人有着与我们截然相反的另一面，让我们惊艳又目眩，神驰也心痒，我们忍不住悄悄嫉妒，嫉妒我们明明是同根而生，为什麽年月回赠我们的却是那麽回然不一，也曾真切地为对方悲痛，共鸣共振时间的无情，在酒杯晃动中恍然看见过往曾经年轻的彼此——相爱相杀的身影。

锁锁在家明身上找寻失去的青葱，家明在锁锁身上学到了领悟和放手，而南孙，她得到的最多，感受的也更深更全面彻底：她竭力地去感受和回馈锁锁的爱，也在个人和他人之间磨练和推陈了更圆满的自我。原来各人在各自的岁月网上缝缝补补，竟会织出不同的风景来，各有各的底色和风格，自有其免不了的坑洼泥泞，可是穿在自己身上，那就是一袭只属於自己岁月印记的华衣，一袭只有自己才合身的袍子。且不管上面有没有蝨子，既来之则安之，一口喝下岁月这樽酒，还是别忘了且行且珍惜。

（作者现供职于集团总办）